İphigenia'nın Aulis'teki trajedisi "geçmişin hikayesi değil, güncel ve acı vericidir."

Alondra Flores Soto

La Jornada Gazetesi, 15 Haziran 2025 Pazar, s. 2

Savaş peşinde koşarken kibir ve absürt kararlar, şair Euripides tarafından yazılan ve Ulusal Tiyatro Şirketi'nin (CNT) yeni bir prodüksiyonuyla sezonuna başlayan Yunan trajedisi Iphigenia at Aulis'e ilham veriyor. Parıldayan ufukta boynuzlarıyla dans eden bir geyik, zafere ulaşmak için bedel ödeyenlerin fedakarlıklarını ve tezahüratları çağrıştırıyor.

Bu trajedi sadece geçmişin bir hikayesi değil. Yönetmen Gabriela Ochoa, savaş açma gerekçelerini sorgulamaya ve şan veya kader hakkındaki söylemlerin saçma kararları nasıl gizlediğini vurgulamaya çalışan yönetmen Gabriela Ochoa, bunun güncel ve acı verici bir gerçeklik olduğunu söyledi. Bu sorunun hala yaygın olduğuna inanıyordu. Günümüzde, masum insanlar ölürken savaşlar da boş söylemlerle meşrulaştırılıyor .

Hareketsiz, sessiz rüzgar, kral ve askeri lider Agamemnon'un, Yunanistan'ın en güzel kadını olan Helen'in kaçırılmasının intikamını almak için başlayacak olan Truva savaşına filosuyla birlikte yola çıkmasını imkansız hale getirir. Kahin Calchas, tanrıça Artemis'i adaklarıyla memnun ettikten sonra, kızı İphigenia'nın boynuyla lekelenmiş kanlı kılıcının, geniş ordusuna zafer kazandıracağına karar vermiştir.

Oyun, güç ve yaşam, askeri görev ve Agamemnon'un aile bağları arasındaki gerilim etrafında dönüyor , oyun yazarı, 14 Haziran'da Coyoacán'daki Héctor Mendoza tiyatrosunda sezonunu açan prodüksiyon programında açıklıyor. Bu, Ochoa tarafından yaratılan bir versiyondur ve orijinal metne saygı göstererek performansı bir saate kısaltma zorluğunun üstesinden gelmeyi gerektirir.

Bu trajedi , çağdaş dünyamızda trajik bir şekilde yankılanmaya devam eden bir şiddet, fedakarlık ve güç döngüsü olan CNT'nin Spiral Projesi'ni başlattı. Federal Kültür Bakanlığı'na göre amaç, Yunan klasiklerinin erişilebilir ve çağdaş bir biçimde yeniden yorumlanmasını sağlamaktır.

Gabriela Ochoa, Atrides ve Elektra ile Orestes karakterlerinin de içinde bulunduğu bir soy hattını rahatsız eden laneti konu alan Yunan mitolojisi hikayesinin tetralojisinin ilk bölümünü yönetmek üzere görevlendirilen yönetmendir.

▲ Oyun, programda açıklandığı gibi, güç ile yaşam, askeri görev ile Agamemnon'un aile bağları arasındaki gerilimi ele alıyor . Fotoğraf: Germán Canseco

Francisco Sosa Caddesi'ndeki tiyatroda, uzayda daireler çizen, yere saplanmış mızrakların olduğu eğimli bir sahne, askerlerinin sıkıştığı antik Aulis limanına götürmek için yeterlidir. Oyuncu kadrosuna, sırasıyla Iphigenia, Agamemnon ve Clytemnestra rollerini oynayan Estefanía Estrada, Miguel Ángel López ve Muriel Ricard liderlik ediyor.

İnsan Psikolojisi Takipçisi

Antik Yunan'ın Aiskhylos ve Sofokles ile birlikte üç büyük trajik yazarından biri olan Euripides, İphigenia'nın mitolojik hikayesinin kendi versiyonunu MÖ 409'da yazdı. Kendi zamanında ve bugün bile, insan psikolojisini, ahlaki çatışmaları ve tanrıların tasarımlarını akıllı diyaloglar ve tartışmalı temalarla keşfetmesiyle tanınır. 92 oyun yazdı, ancak Medea ve The Bacchae dahil olmak üzere yalnızca 19'u günümüze ulaştı.

Gençler, oğullarını ve kocalarını savaşlarda kaybeden kadınlar, vatanı yücelten konuşmalar arasında feda edilenlerdir. İtaat, görev veya umut, can kayıplarını motive eden duygulardır; liderler ise onur, şan, açgözlülük ve gücün peşindedir.

Geyik miti şiirsel ve simgesel bir biçimde montajın merkezi imgesi olarak ele alınmış, insanın yaşam ve doğa üzerinde karar alma hakkını, kendi bencil ve yıkıcı amaçlarını dayatma hakkını kendine mal etmesindeki kibrin bir kınama figürü haline gelmiştir.

Gabriela Ochoa, bu oyunda erkeklerin kararlar aldığını, kadınların ise acı çektiğini söyledi. Sevdiklerinin ölmesini izliyorlar. Eski zamanlarda olduğu gibi ve günümüzdeki korkunç zamanda da tecavüze, köleliğe ve galiplerin dayattığı dehşete katlanmak zorundalar .

Ifigenia en Aulis oyunu, sezonuna 3 Ağustos'a kadar CNT'nin Héctor Mendoza Salonu'nda (Francisco Sosa 159, Del Carmen, Coyoacán) devam edecek.

Gösterimler perşembe ve cuma günleri saat 20.00'de, cumartesi günleri saat 19.00'da ve pazar günleri saat 18.00'de.

Giriş ücretsizdir ve [email protected] adresinden önceden kayıt yaptırmanız gerekmektedir.

▲ İlk görüntüde Tlaxcala'lı bir kil ustası olan Ocotlán Zempoalteca; ardından eski başkanlık konutunda toplanan zanaatkarlardan görüntüler.

Melek Vargas

La Jornada Gazetesi, 15 Haziran 2025 Pazar, s. 3

Ocotlán Zempoalteca'lı bir kadının elleri ıslak kili sanki tortilla hamuruymuş gibi şekillendiriyor. Bu, onun becerisi ve ateşin büyüsü sayesinde cilalanmış bir kil sürahiye hayat verecek bir simya eylemi. 74 yaşındaki bu Tlaxcalan ustası, San Sebastián Atlahapa'daki aile atölyesinden çıkan her parçanın, en kötü düşmanlarından biri olan plastiğe karşı eşitsiz bir savaş verdiğini biliyor.

Kasabam Ocotlán Bazilikası'nda 10 ve hatta 20 litrelik kavanozlar satıyorduk. Şimdi sadece üç litrelik sürahiler üretiyoruz. Çok sayıda plastik ürün eklemeye başladılar ve işimiz pahalı hale geldi. Ancak bunları yapmak, onları satın alıp yeniden satmakla aynı şey değil , diyor ve daha önce daha büyük parçalara harcadığı zamanın aynısını alan bazı minyatürleri gösteriyor.

Bunu 60 yıldan uzun süredir, çocukluğumdan beri yapıyorum. Bunu annemden öğrendim, tıpkı annemin de kendi annesinden öğrendiği gibi. Günümüzde, kil büyük parçalar için çok ağır olduğu için sadece küçük dekoratif figürler yapıyorum. Her şey değişiyor.

Hikayeleri, bu Pazar günü Los Pinos Kültür Kompleksi'nde üç gün süren etkinliklerin ardından sona eren Orijinal: Dekoratif ve Faydacı Sanat Buluşması'ndaki çeşitli stantlarda tekrarlanıyor. 28 eyaletten 250 usta zanaatkarın katıldığı buluşmada, sentetik malzemelerin kadim bilgi ve gelenekleri nasıl yok edebileceği konusunda uyarılarda bulunuluyor.

Birkaç koridor ötede, Santa María Atzompa'dan Berta Zárate Blanco, dantel benzeri ajurlu lamba koleksiyonunu sergiliyor. Bunlar, bu Oaxacan kasabasında dantel işlemeli beyaz kil tekniğinde ustalaşan tek aile olan 10 Zárate Blanco kardeşin ayırt edici özelliğidir.

"Eskiden, taze içme suyu kabı olarak kullanılan çizilmiş kırmızı kil yapardık. Daha sonra, ajur işine geçtik, ancak şimdi beyaz kilden. Bu bir süs işi, çünkü faydacı parçalar - kavanozlar, sürahiler ve tabaklar - artık çok fazla etki bırakmıyor," diye belirtiyor.

Plastik ürünler için çok fazla rekabet var, çünkü eskiden partilerde kulplu tencere veya sürahiler kullanılırdı, ancak şimdi plastik kovalar kullanılıyor. Bu bizi etkileyen bir şey. Ürünlerimizi riske atıyor, çünkü bazen eskisi kadar satılmıyorlar; satışlar aslında düştü.

Zanaatkar bir ailenin üçüncü neslinin parçası olmaktan gurur duyan Doña Berta, zanaatkarlıktan geçimini sağlamanın eşitsizliğinden bahsediyor: "Bazen iyi, bazen zor; her zaman iyi satışlar olmuyor. Ama dürüst olmak gerekirse, bunu yapmaya devam ediyoruz çünkü bunu seviyoruz ve hayatta kalmamıza yardımcı oluyor ."

Üç günlük etkinliklerinin ikincisinde, Original 2025'in bir parçası olarak düzenlenen bu Dekoratif ve Faydacı Sanat Buluşması, cumartesi sabahının erken saatlerinden itibaren binlerce kişiyi kendine çekti. Bulutlu gün ve aralıklı yağmur kalabalığı caydırmaya pek yaramadı. Serginin koridorları ve tezgahları neredeyse tamamen dolmuş durumda ve telaş ve koşuşturma durmak bilmiyor.

Nereye baksanız, her şey hayrete düşürüyor, şaşırtıyor ve/veya hareket ettiriyor. İster bir ahşap oyma, ister bir palmiye sepeti, ister bir alebrije, ister çeşitli yerli halkların renkli tekstilleri ve kıyafetleri, isterse de her zaman muhteşem Huichol tasarımları olsun. Meksikalı zanaatkarların yaratıcılığının etkisi öylesine büyüktür ki, sadece Meksika'dan değil, Kore, İspanya, İtalya, Amerika Birleşik Devletleri ve İsviçre gibi diğer ülkelerden de ziyaretçileri çekmeyi başarmışlardır.

Alfonso Martínez, 30 yıllık kariyerinin 15 yılını cilalı siyah kilden el işçiliğiyle yaptığı çalışmalara adamıştır. Mekanında, bir cerrahın becerisiyle sgraffitolanmış veya oyulmuş kalpler ve şamdanların yanında etkileyici bir sürrealist heykeli vardır: şeytanların, meleklerin ve fantastik yaratıkların asılı olduğu bir büst, bir cenaze töreninin de aralarında bulunduğu rahatsız edici heykelsi imgelerle çevrilidir.

Bu zanaatkarlık değil, doğru gözlerle bakıldığında sanattır ve yaptığım şey bir nevi kabuslarımın şeytan çıkarılmasıdır , diyor San Bartolomé Coyotepec'li Oaxacalı. Oaxacalı, sırt askılı tezgah dokumacısının oğludur ve filigran ajur tekniğini kişisel ikonografisiyle birleştirerek cilalı siyah kil tekniğini yenilemiştir.

Yeteneğine ve ustalığına ve çalışmalarının başka ülkelerde bile satılmış olmasına rağmen, kendisini el sanatlarına adamak onun için kolay bir deneyim olmadı: "Bazen sattığım şeyler sadece kirayı karşılıyor. Original'a ilk kez katılıyorum ve harika oldu çünkü sadece son birkaç günde bir aylık iş sattım ."

Akşam çöküyor ve insanlar hala Los Pinos'un eski başkanlık konutundan taşan şekiller, renkler ve yaratıcılık harikasına hayran kalıyor. Birçok zanaatkar için bu, federal Kültür Bakanlığı tarafından düzenlenen bu etkinliğe ilk kez katılıyorlar ve bu deneyimden şanslı ve memnun olduklarını söylüyorlar. Bu deneyim sırasında, ticari markalarını nasıl tescil edecekleri, eserlerini dijital medyada nasıl tanıtacakları ve ürünlerini nasıl fiyatlandıracakları gibi atölyeler aldılar.

Burada olmaktan çok mutluyum, ama yaptığım işi yapabilmekten daha da mutluyum. Çünkü bu bilgiyi ve her şeyden önce bir tarihi korumanın bir yolu , diye vurguluyor Doña Ocotlán Zempoalteca, ellerindeki ıslak kile şekil vermeye devam ederken.

▲ Sunum, Meksika ve Bolivya'daki Guadalupe Bakireleri'nden esinlenen şarkıları seçen müzikolog ve araştırmacı Manfredo Kraemer tarafından yönetildi. Fotoğraf: Armando G. Tejeda

Armando G. Tejeda

Muhabir

La Jornada Gazetesi, 15 Haziran 2025 Pazar, s. 4

Madrid. Koloni Amerika'sının sözde Barok stilinin en güzel parçalarından bazıları, Guadalupe Bakiresi figüründen esinlenerek düzenlenen ve vali sanatının sanatsal değerini geri kazanma bahanesi olan "Çok Uzak, Çok Yakın" sergisinin paralel etkinliklerinin bir parçası olan bir konserde Prado Müzesi salonunda icra edildi.

Konser, müzikolog ve araştırmacı Manfredo Kraemer yönetimindeki Avrupa'nın en saygın Barok müzik topluluklarından biri olan The Rare Fruits Council tarafından gerçekleştirildi. Konsey, Meksika ve Bolivya'daki Guadalupe Bakireleri'nden esinlenerek Antonio de Salazar (1650-1715), Manuel de Sumaya (1690-1755) ve Ignacio Jerusalem (1707-1769) gibi bestecilerin eserlerinden parçalar seçti.

Eserlerin seçimindeki tarihsel araştırmayı yapan kişi, Latin Amerika müziği uzmanı ve Kuzey Teksas Üniversitesi profesörü olan müzikolog ve besteci Bernado Illari'ydi. Illari, bunun bir araştırma ve konser çalışması olduğunu, kaynakların, uygulamaların ve bağlamların büyük bir titizlikle kullanıldığı, mümkün olan en iyi müziği hayal etmek için bir temel olarak kullanıldığını açıkladı.

Hikayenin basit ama büyüleyici olduğunu açıkladı. Dünyanın bir tarafında, 1531'de yerli bir adama görünen ve bir kıtanın ruhunun amblemi haline gelen Meksika'nın Guadalupe Bakiresi. Diğer tarafta, sadaka toplamak için Bolivya'ya gönderilen ve sonunda bugün sokakları ve katedralleri dans alayları ve popüler şarkılarla dolduran yerel bir coşku yaratan rahip Diego de Ocaña tarafından resmedilen bir Guadalupe. Adanmışlık iki yönlüydü, ancak duygu paylaşılıyordu. Ve neredeyse hiçbir şey söylemeden her şeyi açıklayan o ortak dil olan müzik esastı. Meksika ve Chuquisaca'da (bugünkü Sucre), büyük Meryem kutlamaları, ayin ciddiyetini barok Noel ilahilerinin canlılığıyla birleştiren bir repertuarla örülmüştü. Şenlikli ve teatral bir dil .

Konser, 17. ve 18. yüzyıllarda iki Guadalupe çevresinde bestelenen, daha önce yayınlanmamış ve dikkatlice belgelenmiş bir parça seçkisiydi. Bir yandan, yarımada ustası Juan de Araujo ve onun Creole halefleri Roque Jacinto de Chavarría, Blas Tardío de Guzmán ve Manuel Mesa tarafından yönetilen ve büyük bir ifade zenginliğine sahip yerel bir stil geliştiren Chuquisaca geleneği. Diğer yandan, besteleri Avrupa Barok'unu yansıtan ancak kendi aksanlarıyla Antonio de Salazar, Manuel de Sumaya ve Ignacio Jerusalem'in eserlerinden oluşan Meksika repertuvarı. Her iki durumda da müzik, kutsal olanı gündelik olan aracılığıyla açıklamaya hizmet etti: okşayan aryalar, hareket ettiren motetler ve gülümsemeye yol açan ilahiler. Bunlar aracılığıyla, Guadalupe'ye duyulan sevginin aynı zamanda müzik yapmanın, kimlik yaratmanın ve dünyayı kendi aksanıyla söylemenin bir yolu olduğu açıklanmaya çalışıldı.

Avrupa Barok sahnesinin en saygın topluluklarından biri olan Rare Fruits Council, Musica Antiqua Köln, Les Arts Florissants, Concerto Köln ve Jordi Savall gibi gruplarla düzenli olarak iş birliği yapan müzisyenlerden oluşuyor. Grup, tarihi titizliği akademik olanı aşan bir sahne ifadeciliğiyle birleştiriyor. Üyelerinin, Barok oda müziği türünün özü olan triosonata'yı keşfetme konusundaki ortak ilgileri, grubun oluşumuna yol açtı. Dikkat çeken kayıtları arasında Heinrich Ignaz Franz von Biber'in Diapason d'Or ve Grand Prix de la Académie du Disque'yi kazanan ve uluslararası eleştirmenler tarafından oybirliğiyle bu eserin referans kaydı olarak kabul edilen Harmonia Artificioso-Ariosa (1996) ve Georg Muffat, Philipp Friedrich Böddecker ve Antonio Bertali'nin nadiren görülen müzik eserlerinden oluşan bir seçki olan Rariora & Marginalia (2003) yer alıyor. Grubun adı, sayısız Barok dönemi müzik eserinin süslü, doğalcı başlıklarına bir göndermedir ve aynı zamanda estetik bir amacın beyanıdır: bir bilmecede olduğu gibi, egzotik bir kostümün altında saklı olan tanıdık olanı keşfetmek veya sanatta olduğu gibi, hayreti yenilemek ve tanıdık bir nesneyi alışılmadık bir perspektiften aydınlatmak , açıkladıkları gibi. Sanatçılar Elionor Martínez, soprano; Judit Subirana, soprano; Daniel Folqué, alto; Víctor Cruz, tenor; Manfredo Kraemer ve Guadalupe del Moral, kemanlar; Balázs Máté, çello; Sara Águeda, arp ve Alfonso Sebastián, klavsendir.

▲ Haydeé Boetto, Ana Lara ve Consuelo Carredano, 1947'de Rodolfo Halffter ve diğer besteciler tarafından kurulan Meksika Müzik Edisyonları'nın yeni döneminin tanıtımı sırasında Güzel Sanatlar Sarayı'nın Manuel M. Ponce Salonu'nda. Fotoğraf: María Luisa Severiano

Melek Vargas

La Jornada Gazetesi, 15 Haziran 2025 Pazar, s. 4

Ülkemizin ses alanında son yüzyılda ortaya çıkan en önemli kültürel projelerden biri olan Ediciones Mexicanas de Música (EMM) hakkında besteci Ana Lara, "Tamamen terk edilmişti " diyor.

1947 yılında İspanyol besteci Rodolfo Halffter (1900-1987) tarafından Meksika müzik eserlerinin yayımlanmasını teşvik etmek amacıyla kurulan yayınevi, uzun süre kapalı kaldıktan sonra yeni bir döneme başlıyor.

Girişim, editör kurulu üyeleri olan besteciler Federico Ibarra, Luis Jaime Cortez ve Ana Lara'nın eseridir. Son iki yıldır, ulusal repertuarın kurtarılmasına ve yayılmasına katkıda bulunma misyonuyla bu kültürel girişimi canlandırmak için çalışıyorlar.

Yönetim kurulunun eski üyeleri Mario Lavista (1943-2021) ve Víctor Rasgado'nun (1959-2023) ve maestro Ibarra'nın ölümünün ardından yayın evini kurtarmak için çaba sarf etmeye karar verdik , diye açıklıyor Ana Lara La Jornada'ya.

"Bu çok büyük bir görevdi çünkü her şeyin yoluna konulması gerekiyordu: idari ve yasal yönler... Çok zordu ama aynı zamanda keyifliydi çünkü bu projede çok fazla potansiyel görüyoruz. 1947'den günümüze 400'den fazla notadan oluşan koleksiyonunun Meksika müziğinin tarihini içerdiğini bilmek yeterli."

Yaratıcısına göre EMM'nin yeniden başlatılması koleksiyonunu korumayı, yeniden yayınlamayı ve erişilebilir kılmayı amaçlıyor. Şimdi yeniden konumlandırmanın yeni bir dönemi başlıyor; büyük ölçüde keşfedilmemiş bir kataloğu sergilemek için dijital teknolojilerin kullanımıyla ona yeni bir profil kazandırmak istiyoruz .

Başlangıçta, José Pablo Moncayo'nun Huapango'su , Blas Galindo'nun Sones de mariachi'si , Silvestre Revueltas'ın dörtlüleri ve Federico Ibarra'nın çeşitli eserleri gibi baskısı tükenmiş sembolik eserleri yeniden canlandıracaklarını açıklıyor.

400'den fazla eserin yer aldığı katalog

Klasikler de dahil olmak üzere 400'den fazla eserin bulunduğu bir katalog, ancak aynı zamanda bizim için tamamen bilinmeyen yazarlar da var. Yani birlikte birkaç hazineyi keşfedeceğiz.

Bir diğer odak noktasının da çağdaş bestecilerin yeni bestelerini yayınlamak olduğunu ekliyor. Hebert Vázquez, Jorge Torres Sáenz ve Georgina Derbez'in bazı besteleri için planları var. Ayrıca, başka dönemlerden yayınlanmamış Meksika müziği üzerine çalışmalar da var; örneğin, Julián Carrillo'nun dörtlüleri için durum böyle. Aynı şeyi, şu anda yayınevinin koleksiyonunu barındıran Colegio de las Vizcaínas gibi tarihi arşivlerle yapmaya ilgi var.

EMM materyalleri, müzik alanında çok yönlü bir internet projesi olan Sonus Litterarum ile yapılan işbirliği sayesinde sanal bir mağaza ( https://sonuslitterarum.mx/ ) aracılığıyla artık halka açık olarak sunuluyor.